如果您錯過了之前的 Rhino用戶網路研討會直播，現在可以觀看錄影了！
跟著 Peggy Yu 的講解，了解運算設計如何推動藝術和家具領域的創新。來探討兩個精彩的專案：首先是機器人互動式糖列印實驗，Grasshopper 將人類聲音轉化為精準的機器人動作；再來是一起深入剖析 Pat-chair，這是案例研究，示範計算工具如何塑造作品的外形及其數位化製造路徑。
2025年11月19日 星期三
2023年12月7日 星期四
擴展的世界 / 非同質化代幣NFT與彩現 - TIBIAS EDER的新書(德文)
Tobias Eder的新書(德文)
德國雕塑家Tobias Eder從2009年開始使用McNeel的Rhino，在數位空間中實現他的虛擬藝術。從那時候起，大量的藝術作品都是用Rhino創作的。這本書於2023年11月出版，共400頁，配有大量插圖，深入剖析Eder的數位世界。本書包含未來主義的空間、利用3D列印製造的數位創作雕塑、甚至是弗來堡的舊猶太教堂，它是根據他的數位模型以青銅製造，現已安裝至弗來堡大學圖書館前。書中的文字貢獻反映了新藝術在數位空間 ，藝術史家Woolfgang Ullrich在其中一篇關於Eder建立NFT的文章中介紹了這些NFT，這些內容也出現在書中。
Tobias Eder1966年生於萊茵費爾登/巴登。他在卡爾斯魯及慕尼黑的藝術學學西雕塑，現在居住工作都在弗萊堡。 他透過Rhino設計了世俗與神聖的空間，在一些案例中也設計了新的現代家具，其中一些設計已經實際實現。
擴展的世界WORLD EXPANDED
NFT與彩現 - TOBIAS EDER
平裝22.5 x 17.5 CM 400頁 大量插圖
論文：Wolfgang Ullrich、Mareike Hartmann、AI/Marek Kralewski、Tobias Eder
35歐元(加運費)
Galerie Marek Kralewski出版
ISBN 978-3-945173-18-1
2023年11月16日 星期四
【新新數位構築藝術-ROSO機器人建造實驗室】11/17晚上8點
你能想像機器人將來有可能也可以蓋出房子嗎?
ROSO機器人建造實驗室的研究基地設置於逢甲大學建築系中。兩位創辦人--逢甲大學建築專業學院助理教授盛郁庭，以及陽明交通大學建築研究所助理教授王識源，在建築求學路上，皆遇到擅長運用數位工具的新一代建築老師啟蒙。尤其在瑞士聯邦理工學院（Eidgenössische Technische Hochschule）研究所期間，學習前衛的建築理論教學，並接觸協助實驗的數位與施作設備，讓他們回台灣後發展各種高端的建築實驗。
想知道他們做過哪些令人嘖嘖稱奇的厲害作品嗎?
2023/11/17 晚上8點 請鎖定網路首播
【新新數位構築藝術-ROSO機器人建造實驗室】
2023年10月3日 星期二
Rhino用戶網路研討會：藝術裡的Grasshopper - 接近經典製作規範的新方式
Rhino用戶網路研討會
2023年10月4日---16:00 (中歐夏令時間)
在本次網路研討會中，Ekkehard Altenburger會展示他將Grasshopper作為身為一個藝術家廣泛使用的方法。
他的作品探索參數化設計高端與低端的用法，從後來在河內傳統漆器工作是的草稿，到他目前在香港視覺藝術學院所用的方法，都是以Grasshopper作為主，他在學院裡用Grasshopper為主要程式，對在於數位製造工作室的大小型機器人進行編程。
這場網路研討會的重點是Weaverbird與Kangoroo2等外掛程式及HAL 機器人框架，及它們在ABB、UFactory和Universal Robeots等小型及大型機器人系統中的使用。
Ekkehard Altenburger是一位現居香港的德國藝術家。 他具有石匠大師的背景，之後他在布萊梅、愛丁堡及倫敦學習，建築對Altenburger的作品影響很大。
他的作品可在各種公共或私人收藏或公共領域中看到。 Altenburger目前研究重點在創意開發與創作過程中使用參數化演算法，包括將其融入傳統越南漆畫藝術。
他目前擔任香港視覺藝術學院雕塑系助理教授，並在那裏設立了數位製造機器實驗室。
Altenburger的作品曾在「越南/河內的琥珀」(Amber in Vietnam/Hanoi)，以及德國巴伐利亞萊茵岩城堡「真與假」等展覽中展出。
他的作品探索參數化設計高端與低端的用法，從後來在河內傳統漆器工作是的草稿，到他目前在香港視覺藝術學院所用的方法，都是以Grasshopper作為主，他在學院裡用Grasshopper為主要程式，對在於數位製造工作室的大小型機器人進行編程。
這場網路研討會的重點是Weaverbird與Kangoroo2等外掛程式及HAL 機器人框架，及它們在ABB、UFactory和Universal Robeots等小型及大型機器人系統中的使用。
Ekkehard Altenburger是一位現居香港的德國藝術家。 他具有石匠大師的背景，之後他在布萊梅、愛丁堡及倫敦學習，建築對Altenburger的作品影響很大。
他的作品可在各種公共或私人收藏或公共領域中看到。 Altenburger目前研究重點在創意開發與創作過程中使用參數化演算法，包括將其融入傳統越南漆畫藝術。
他目前擔任香港視覺藝術學院雕塑系助理教授，並在那裏設立了數位製造機器實驗室。
Altenburger的作品曾在「越南/河內的琥珀」(Amber in Vietnam/Hanoi)，以及德國巴伐利亞萊茵岩城堡「真與假」等展覽中展出。
2023年9月10日 星期日
當Grasshopper遇上漆器：與Ekkehard Altenburger一起進行藝術的創新
Atenburger對於從高層次數位創作到河內工作室簡陋環境轉變的著迷，可在他的展覽中明顯看出來。 Altenburger創作時在高溫下工作，這對於提煉自樹脂的越南漆之乾燥與固化來說非常關鍵。Altenburger的藝術作品散發著古代藝術與當代創新的獨特融合。
本次展出在有綿長歷史河內市中心的Lunette畫廊舉行，為Altenburger提供一個與Claudia Van及Dinh Ngoc Canh.等知名藝術價共同展示作品的機會。
Altenburger希望能在這領域做進一步的探索發掘，他被河內工作室沉浸式的工作體驗所吸引。
當他探討如何以數位技術在此古老技藝中開闢新的美學途徑的同時，也預期在酷暑的氣溫下，能度過許多有效率的日子。
更多展出相關資訊，請參考當地電視訪問。
更多展出相關資訊，請參考當地電視訪問。
聯絡Ekkehard Altenburger
Instagram: /altenburger_artist
2022年1月6日 星期四
玩藝數特展-國立臺灣科學教育館
「玩藝數」特展將於1月21日於國立臺灣科學教育展登場
課堂以數學、物理、化學、文學、藝術等不同科別分割，總讓人誤以為知識是如此的壁壘分明、截然不同。事實上，世界是一座無牆的學校，萬事萬物皆蘊藏了大大小小的關聯性。
感性的藝術裡仍存有理性的足跡，抽象的思維中卻藏有具體的景象，仔細尋找便能發現數學驚喜。幾何形狀的排列，創造了畫面的美感；數字產生「量」的觀念，以數量建構圖形，又有迥異的風景……。
6位職人的精彩創作，以「玩」、「藝」、「數」簡單區分，涵蓋「立體紙雕」、「3D列印」、「鑲嵌與組合摺紙」、「動態雕塑」、「珠串與串珠」、「平面與立體幾何」等和 遊戲、藝術、數學 相關之主題，藉此來帶領觀者「探索」其中奧妙，感受「跨域學習」帶來的新奇與樂趣。
此外，在活動期間，現場更定期舉辦教師研習、親子體驗坊等活動，邀請國內知名專家及創作者親臨分享，並安排手作互動課程，讓各級學校師生、民眾體驗數學與生活藝術結合的樂趣。活動內容精采豐富，機會千載難逢，誠摯邀請您共襄盛舉，一同透過數學之眼，看見數學之美，領略數學的奧妙與趣味
指導單位：教育部、科技部
主辦單位：國立臺灣科學教育館、國立嘉義大學
承辦單位：科技部 110年度科普活動計畫「玩藝數之跨域合作」
參展職人：洪新富、陳學建、蘇卓英、賴鴻州、金必耀、孟慶台 (按展區順序依序排列)
策展人：嚴志弘
視覺設計：施曉恬、賴彥伶、李再然
協辦單位：扶風文化、Amao Chan Studio、Eagle蘇卓英摺紙工作室、珠立方、國立臺灣大學化學系、數學思維與素養創新人才培育聯盟、卡爾國際實驗教育
合作單位：數感實驗室Numeracy Lab、藝數摺學、教師國數館、UniMath、珠璣幾何 GeoBeading、數玩創藝
活動期間：111年01月21日 (星期五) 至 111年04月05日 (星期二)
活動地點：11165臺北市士林區士商路189號 國立臺灣科學教育館3F西側
開放時間：週二至週五09:00-17:00
週六、週日、國定假日及寒暑假：09:00-18:00
(每週一休館、國定假日及特定假日除外、寒假天天開館)
2021年4月26日 星期一
你好，設計! Art + Tech系列青少年運算設計工作坊 深圳
數學與藝術作為設計靈感來源
我們不僅是可以使用數學知識來完成創作，倒過來，也可以經由創意活動與動手做工作坊，包括電腦繪圖、程式設計或實體模型製作等，讓學生也可以經由具體的視覺與觸覺經驗，而主動學習並且熱愛使用數學。
關於數學、藝術與設計實驗室（MAD Lab）
成立於2020年，以數位設計所需要的數學知識奠基，結合數位製造技術與現代科技，對數位資訊進行試驗、探究、程式設計，發現出色的型態與功能，借由不同的技術與材料呈現出來，推進個性化設計與智慧製造。
課程資訊
時間：2021.04.24-06.12（每週六）14：00-17：00
地點：深圳 高北16創意園
同濟大學未來需求實驗室NEEDS Lab
對象：初中、高中生（12歲＋）
費用：15，000（包括指導費與材料費）
主辦：數學、藝術與設計實驗室 MAD Lab
協辦：同濟大學（深圳）未來需求實驗室 NEEDS Lab
合作夥伴：悅章文創
2019年8月5日 星期一
ISAT 2019 科技藝術研討會-論文徵稿(台北)
研討會粉絲頁 >> ISAT 2019 科技藝術研討會
官網 >> http://isat2019.tw/
2019年5月9日 星期四
Horizon 2020專案 'MindSpaces'公開徵求藝術家申請
為了鼓勵研究專案及藝術家的合作，STARTS資助技術機構的藝術家和藝術家工作室的科學家或技術專家的駐點。MindSpaces將在6-18個月的時間內，提供數量有限的住宿。被錄取的申請人，將成為MindSpaces 研究團隊的一員。
駐點對所有類型和經驗的藝術家開放，但優先考慮曾從事科學、新興科技以及/或互動裝置、AR/VR裝置、建築設計和公共空間藝術的人。成功申請者將獲得30 - 最高60000歐元的一筆款項，最短6個月，最長18個月，包括差旅和材料預算。
在這個專案中，Rhino 與Grasshopper將以藝術和行為數據驅動，進行互動和開發參數及虛擬3D室內室外環境的平台。從測試成員收集的神經反饋，經提供相關測試人員在VR中感知空間的可用性、舒適性以及功能性的訊息。
更多關於此專案，請至相關網站頁面：http://mindspaces.eu/open-call/
2018年10月22日 星期一
James Clar的雕塑作品
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2018年10月3日 星期三
Boolean Operator - Marc Fornes / THEVERYMANY作品
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| Boolean Operator為提供孩童遊玩的地景道具。 |
這個布林運算子(Boolean Operator)裝置看起來很像從地面冒出來，又好像是從天空掉下來的。
白色鋁雕建築規模宏大又精緻，零件在最緊密曲率大約有1mm厚，在較大的跨距最厚的地方約2mm。
看看這個有趣的項目，看看是什麼激發Marc Fornes / THEVERYMANY 製作這個裝置。
Marc Fornes / THEVERYMANY是一家藝術+建築工作室，專注於獨特的空間體驗和超輕薄結構的結合。 該工作室的設計研究深植於計算協定以及數位製造方法的研發。
2017年10月11日 星期三
Marc Fornes 在哈薩克
條紋效應 The Stripes Effect - Marc Fornes和THEVERYMANY公司的短片，主要表現該公司於哈薩克阿斯塔納所建造的 Minima/Maxima 世界博覽會展館。
這個俏皮有趣的結構薄如硬幣，是種多重超薄複合材質，。結構高43英尺，由超薄鋁組成。
如果你把一個雞蛋放大到與Minima / Maxima相同高度，蛋殼還會比較厚一點呢。
Minima/Maxima的力量來自於自我支撐的曲線結構 - 一系列三層結構建立的多層複合材料。自我支撐的形式在雙重曲現形式中，發現自己的力量。這些層是互相串聯構成的，在曲率跟高度中彼此支持。層次從不單一存在，但都貢獻出力並從統一的整體中受益。
Minima/Maxima是哈薩克阿斯塔納2017世博會的委外計畫，之後將永久保留原地。.
Minima/Maxima ：43'高，6'寬 x 6'深。 3x2釐米薄，總共5312條條紋結構，164252個鉚釘。
The Stripes Effect條紋效應,
--- Marc Fornes / THEVERYMANY影片.....
2017年7月19日 星期三
懲罰 - 藝術家Filipe Vilas-Boas和建築師Paul Coudamy的裝置藝術
懲罰
The Punishment， 上個月在巴黎Futur en Seine數位節所展出的裝置藝術
- 針對機器人可能對未來的不服從，進行預防性懲罰。
本裝置是藝術家 Filipe Vilas-Boas與建築師Paul Coudamy的作品。
Paul表示，在此項目"Grasshopper 用來將機器人與桌面和紙張對齊，還有建立字體和書寫程式，為避免衝突帶來無價的幫助。
2017年6月1日 星期四
Mary Pike主持的藝術部門Rhino工作坊 - 6月10日與17日 - 愛爾蘭都柏林)
Rhino for Art Department Workshop
2017年6月10日與17日
Guinness Enterprise Centre, Dublin 8 (Ireland)
愛爾蘭螢幕培訓中心,為愛爾蘭電影與電視行業專門設立的國家培訓發展資源，將舉辦一場研討會，概述Rhino在藝術部門的應用，並提供實用技巧與工具。
Mary Pike藝術部門的3D建模與製造專家 - 將教授此次於6月10日與17日在都柏林健力士企業中心的工作坊。
本課程將包括以下主題：
- 2D製圖工具
- 基本3D建模工具
- 剖面模型
- 圖紙配製草稿
- 匯出與匯入
- 彩現與材質應用
申請截止日：2017年6月1日
2017年3月6日 星期一
Marc Fornes的影片
Under Magnitude,Marc Fornes / THEVERYMANY最近的作品 - Under Magnitude，也是該工作室拓樸條文結構的發明。
將彎曲的穿孔鋁板釘在一起，形成這個管狀樹枝造型的兩層樓高裝置藝術。
Marc Fornes表示此設計靈感源自於Frei Otto的肥皂泡泡模型，利用更緊密的曲率和恆定的方向變化來推進整個造型。
Under Magnitude目前垂吊在佛羅里達州奧蘭多橘縣會議中心的中庭。
Marc Fornes是THEVERYMANY創辦人，THEVERYMANY是設計工作室，並且也是利用編碼結合建築界的一個論壇。身為Rhino和RhinoScript的專家，Marc與McNeel定期合作。
觀看關於觀看關於條紋結構起源的影片...
2015年2月22日 星期日
建築藝術
 |
| 板牆施工過程 |
整個CNC雕刻的過程在The Cutting Room執行，利用Alphacam以及Rhino來準備及修整圖形與檔案。
藝術家: Christopher Tipping
建築師: HLM Architects
安裝: Stone Systems
2014年12月23日 星期二
好的、壞的跟沒那麼醜的
底座包含圓形的底部以及橢圓形的頂部，這需要一個比Kevin所用的CAD更健全的程式。 這就是開始用Rhino的好時機。只要了解怎麼使用Rhino，要畫對的圖形簡直是輕而易舉。
Kevin的教學影片
"如何利用3D列印作其他用途的使用...."
2013年9月26日 星期四
新RhinoFablab:佛州大學藝術研究單位
我們在此為您介紹FLORIDA STATE UNIVERSITY’S FACILITY FOR ARTS RESEARCH佛州大學藝術研究單位。歡迎FAR FAB LAB成為新的RhinoFabLab。
關於佛州大學藝術研究單位
位於佛羅里達Tallahassee，FAR 為佛州大學藝術系其中一部分，採用融合傳統與數位流程，促進與藝術家合作創作書籍及formlab。讓藝術家、設計師與科學家能使用多種工具，創造出獨特的3D物件及多感官的形式探索研究。請可以拜訪FAR網站：artsresearch.fsu.edu或看看FAR的
臉書網頁m
需要更多訊息，請聯絡Michelle Ray，或播FAR電話+1 (850)562-1238。
什麼是RhinoFabLab?
RhinoFabLab™
(數位形構研究室)是一個由McNeel認證的小型的數位工作站，由一系列Rhino、可相容Rhino的軟體及電腦控制工具所組成，這些工具涵蓋了目前工業最先進的技術及材料，並可用來設計、分析及製造。
2013年1月23日 星期三
雷射切割藝術
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藝術家Nicole Aptekar使用Rhino及Grasshopper精心打造雷射切割紙藝三維藝術作品。
Coilhouse部落格於2012年11月展覽開始前採訪了Nicole，她解釋油使用Rhino開始設計整體作品，在使用雷射切割並鋪設造型及扭轉的部分。
2012年9月27日 星期四
LV x 草間彌生概念店
來自THEVERYMANY, LLC的Marc Fornes為人所熟知使用Rhino、Grasshopper及Pythona製作他獨特的雕塑作品，現在他更將觸角伸到店面櫥窗設計。
到10月19日止，位在倫敦的Selfridges百貨公司Louis Vuitton打造了日本藝術家草間彌生Yayoi Kusama的形象概念店。Louis Vuitton 的提袋、成衣、旅行袋、鞋子及配件皆為草間彌生授權的圓點圖紋。
Fornes為此專案建築師，他製作了碳纖維材質的外觀並大量融入圓點圖紋，觀看影片來看整個建造組裝此概念店的過程。
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